Quebra cabeça

Este violão chegou no meu atelier com a "mão" e o "braço" totalmente quebrados. Eram muitos pedaços de madeira! Foi como montar um verdadeiro quebra cabeças e aos poucos ir grampeando-os para a colagem. Nessa fase, a mão e o braço tem seus pedaços colados separadamente. Em breve, a colagem completa.

Peter Malinoski

"Ainda hoje, nós aceitamos que guitarras e baixos de corpo sólido devem ser construídos da mesma maneira há 60 anos. Eu acho isto muito triste, e é meu desejo tratar estes instrumentos com o respeito que eles merecem, eliminando as técnicas de produção em massa em favor de técnicas de construção individuais."

Com estas palavras, o luthier Peter Malinoski situa sua proposta de trabalho, à meu ver, instigante e inovadora.

ATENÇÃO!

ESSE BLOG FOI INFORMADO, FONTE SEGURA, QUE VÃO FAZER UMA GRANDE REVISTA NA CIDADE (CAMPOS/RJ) POR ESSES DIAS. FIQUEM ATENTOS!

W.J. Jones Proteus

Há algum tempo não posto trabalhos de luthiers que eu admiro. Gosto quando profissionais luthiers quebram paradigmas e criam formas inesperadas, releituras de clássicos, mesmo que estes trabalhos não expressem a minha visão particular de forma e volume. A investigação da forma, a estética do "ousar" é fundamental para que qualquer arte não estacione, não fique engessada em dogmas e em última análise busque e proponha novos caminhos.

O luthier William Jeffrey Jones é um destes visionários que desbravam estes caminhos. Neste modelo, o Proteus - 6, ele trabalha com madeiras nobres, corpo e braço de walnut e maple, escala de jacarandá indiano e ébano na ponte e controles (knobs).

Percebam a riqueza de detalhes e o acabamento primoroso.

Preparando a "mão" primeira etapa

A preparação da "mão" do violão, onde são instaladas as tarraxas, é feita em várias etapas. A primeira delas é preparar o entorno da forma final. Isto pode ser feito de várias maneiras. Minha abordagem, ensinada pelo meu professor Bernardo, consiste em serrar várias vezes em torno do gabarito da mão, para em seguida com o uso do formão desbastar estas pontas como num "efeito dominó". Observem as fotos.

O Tróculo

O tróculo ou salto é um bloco de madeira colado no braço do violão e é responsável pelo encaixe deste com o corpo. Como em todas as etapas, ângulos e encaixes perfeitos são necessários e fundamentais para o resultado final do instrumento em termos de tocabilidade e conforto para o músico. Para alcançar cortes perfeitos é preciso muita concentração e dominar algumas técnicas nos serrotes. Nas fotos dá para ter uma idéia de como a coisa funciona.

Fretless 2

Após dar um "puxão de orelhas" no Juan, resolvi o problema. É um trabalho minucioso e que toma um bom tempo mesmo do luthier experimentado. É preciso preencher os pequenos buracos na escala feitos pela retirada dos trastes. Depois disso, preparar as guias (slots) para que elas fiquem perfeitas para receber as delicadas lâminas de madeiras "encrustadas" nas guias. Várias técnicas que só um profissional conhece são usadas neste processo que parece simples, mas na verdade, não é. Confiram o resultado nas fotos.

Fretless 1

Meu cliente Juan resolveu por conta própria tirar os trastes do seu baixo Crafter para obter um timbre mais aveludado e suave, conhecido como fretless (sem frete), eternizado pelo genial baixista grego radicado nos USA, Jaco Pastorius. O problema deste procedimento quando feito por um curioso é que ao retirar os trastes, a madeira acaba cedendo à pressão do movimento do metal e as fibras acabam quebrando na extremidade da guia onde são instalados os trastes. Vejam as fotos.

Blindagem

Meu amigo Rodrigo Magalhães, o Magalha veio ao meu atelier com uma Fender Squier se queixando do excesso de ruído produzido pela guitarra. A solução nestes casos é a blindagem. A blindagem é um serviço muito solicitado no meu atelier. Guitarras e baixos equipados com captdores do tipo "single coil", ou seja de bobina única tendem a fazer um ruído batizado em inglês de "humming". Modelos consagrados como as Stratocaster e Telecaster entre outras guitarras e baixos apresentam este problema. A solução é blindar as cavidades e os captadores com fitas de cobre, com o intuito de bloquear as ondas eletromagnéticas que provocam o problema. Nas fotos é possível ver algumas etapas do processo.

A Escala

A escala é uma peça de madeira dura, no caso ébano, colada no braço onde mais tarde serão instalados os trastes. É fundamental que a escala seja bem preparada e colada com perfeição para um resultado final que garanta uma excelente tocabilidade. Nas fotos, eu mostro algmas etapas desta preparação e como a escala fica antes de colada no braço.

Polimento

O polimento é o acabamento final do instrumento. Nesta fase, se deseja que o instrumento alcance um brilho de "espelho". No processo de construção artesanal este é um processo complicado, delicado e demorado que passa por várias fases de utilização de compostos e pastas. Nas fotos, o luthier Fernando Bernardo polindo um dos seus modelos, o Corcovado.

A Preparação do "salto"

Na tradição ocidental, um bloco de madeira (tróculo) colado no fim do braço é o responsável pela junção deste ao corpo. Depois de acabado este bloco de madeira é conhecido como "salto", devido a sua aparência. Nas fotos, a preparação e colagem do tróculo no braço ainda sem a forma final.

Violão Clássico Fernando Bernardo

Meu amigo e professor o luthier carioca Fernando Bernardo está disponibilizando para venda um modelo de violão clássico simplesmente maravilhoso. Reparem nos detalhes, acabamento e a forma do instrumento construído por um profissional experiente e que domina a sua artesania. Abaixo a descrição feita pelo próprio Bê.


Está à venda na Beluthier um violão clássico que construí em 1997, modelo Giovanna, Nº2, uma raridade. A sonoridade é bem equilibrada e possuí timbre médio/grave. Construído com Imbuia figurada nas laterais e fundo, tampo em West Red Cedar, braço em Mogno ( quarter sawn), escala em Ébano.
Um violão maduro. Instrumento macio, de ação baixa e com excelente volume. Devido as suas características, possui timbres que se encaixam em estilos como o Samba, Bossa e MPB. Excelente violão para gravações. As tarrachas são da marca Schaller (Alemã) e o encordoamento é D'adario j46. Acabamento com verniz de alto brilho. É REALMENTE UM INSTRUMENTO DE COLECIONADOR. Valor: R$ 6.800,00

Pequenos problemas

O descolamento do cavalete é muito comum nos violões para cordas de nylon. Existem vários motivos que causam este problema. Uma colagem mal feita de fábrica, mudanças bruscas de temperatura ou excesso de exposição ao sol, excesso de humidade, etc...

Mas o fator campeão para a ocorrência deste problema é a falta de informação de alguns usuários que instalam cordas de aço em um instrumento projetado para a tensão bem mais leve das de nylon, o que sobrecarrega o cavalete, que acaba descolando ou quebrando.

Este problema é de fácil solução para um luthier profissional. Após o preparo das superfícies do tampo do violão e do cavalete, ele é "grampeado" no tampo com grampos especiais para o uso em luthieria e...voilá! Problema resolvido!

Confiram as fotos.

Giannini Stratosonic Bass

Como prometido, aí estão algumas fotos do Giannini Satratosonic Bass do Luizz Ribeiro já montado.

Giannini Stratosonic Bass

Meu amigo Luizz Ribeiro deixou este baixo Giannini Stratosonic Bass 4 cordas para alguns reparos. Por ser um instrumento vintage, havia entre outros problemas, uma rachadura na "mão" que estava prestes a quebrar. Foi necessário fazer um enxerto de madeira para reparar o problema. As fotos mostram a "mão" com o enxerto e já com algumas demãos de verniz. Também foi feita e instalada uma pestana nova. Em breve, fotos com o instrumento já montado.

Algumas fotos de trabalho

O processo de trabalho com a madeira é em si mesmo uma fonte de belas imagens, antes mesmo do instrumento ficar pronto. Nestas fotos, vemos o tróculo sendo preparado para posterior colagem no braço. O resultado final é conhecido como "salto" por parecer um salto de sapato e é uma peça estrututural que fixa o braço no corpo do instrumento.

Atelier

Aí estão algumas fotos de péssima qualidade, tiradas no meu celular, do meu atelier the luthieria.

Atelier

Em breve postarei fotos do meu atelier de luthieria que está em fase final de instalação. Como, depois de quase montado, eu decidi pela compra de máquinas estacionárias de médio e grande porte para a fabricação de instrumentos de corpo sólido, foi necessário uma reorganização geral do espaço e o adiamento da inauguração, já que algumas destas máquinas vem de São Paulo e outros estados do Sul.

Acho, modestamente, que a nossa cidade nunca teve um atelier com o equipamento, ferramentas e organização que estarei disponibilizando logo.

Conto com a visita dos amigos. O endereço: Rua 28 de Março 395, na Escola de Música Arpoador.

Jack Briggs

O luthier americano Jack Briggs mostra de maneira contundente a diferença entre um instrumento feito à mão por um profissional de primeira e um modelo industrial. O bom luthier usa madeiras muito mais nobres, design mais aprimorado, detalhes e acabamento inviáveis para a indústria.

Na série Artisan #3, modelo Apollo, o profissional faz uma leitura pessoal do clássico modelo Les Paul, acrescentando muita classe e sofisticação ao resultado final, como se vê nas fotos.

Neste modelo Briggs usa cedro espanhol no corpo, top em flamed claro walnut, jacarandá de madagascar no braço, african blackwood na escala, escudo, tampas das cavidades e controles de volume e tom, tarraxas Grover Rotomatic com botões de african blackwood, pestana e marcações em madrepérola e captadores Tom Short "Tombuckers".

Além de componentes de primeira, a seleção de madeiras e materiais de acabamento visam acançar um resultado final sóbrio e muito elegante. A maturidade, experiência e domínio desta artesania é o resultado de muitos anos de trabalho e experimentos.

Detalhe: o "preçinho" é módico. Apenas U$ 7,549.00.

Fotos do meu atelier

Neste post divulgo algumas fotos do meu novo atelier de lutieria que está em fase de montagem na Rua 28 de Março 395, em parceria com a escola de música Arpoador. Confiram algumas ferramentas de corte, plainas, formões, réguas, esquadros e a bancada de trabalho onde a "mágica" acontece.

Phil Sylvester

Não! Você não se esqueceu de colocar os óculos! Estas guitarras desconstruidas ainda que bem feitas, de formas aleatórias ainda que profundamente organizadas, são criações do luthier Phil Sylvester da Pheo Guitars. Elas são uma epítome da arte funcional: tem uma tocabilidade que impressiona, ainda que suas formas atinjam a fronteira do que uma guitarra "deveria ser". Na Pheo Guitars você encontra instrumentos feitos de objetos encontrados e partes adaptadas de secadores de cabelo, grills, aspiradores de pó, tudo montado e organizado num todo que lembra vagamente e certamente transcende suas origens. Confiram os quatro modelos.

Pikasso

A pedido do guitarrista americano Pat Metheny, a luthier canadense Linda Manzer desenvolveu este instrumento revolucionário. Com quatro braços e duas cavidades o Pikasso é uma obra de arte para poucos. Tampo em pinho alemão, braços em mogno, escalas e pontes em ébano são ingredientes certeiros para a qualidade do timbre deste violão.

Somogyi

Sempre com o intuito de apresentar tendências diversas de luthieria, neste post divulgo um pouco da arte do luthier Somogyi. Com ênfase na ornamentação, mas sem se afastar do arrojo formal, este luthier enfrenta sem medo o desafio do decorativismo sem cair no excesso. Confiram.

Mario Beauregard

O luthier canadense Mario Beauregard é reconhecido internacionalmente pelo arrojo e criatividade dos seus projetos. Acabamento impecável, madeiras de primeira e muito bom gosto fazem deste luthier um verdadeiro mestre. Capaz de construir violões e guitarras arch-top (jazzísticas) fantásticas, Mario inova e apresenta um violão flat (corpo de profundidade reduzida) de nylon. Reparem nos detalhes.

R Taylor

Surfando pelos sites de construtores de guitarras e violões, me deparei com esta obra de arte feita por Robert Taylor, dono da Taylor Guitars, indústria baseada na Califórnia, famosa pela qualidade dos seus violões. O diferencial neste caso é que a fábrica é toda automatizada, mas neste caso Bob Taylor botou a mão na massa e construiu este modelo o R Taylor manualmente. Confiram o resultado nas fotos.

As madeiras e seus cortes para instrumentos

Pincei este artigo do blog do Beluthier, meu amigo e professor. Ele é muito esclaracedor e informativo.

theunofficialmartinguitarforum

Os cortes de madeira para a construção de instrumentos são muito importantes e auxiliam a condutibilidade sonora e a resistência mecânica entre outras coisas.
Violões, cavaquinhos, bandolins, enfim... instrumentos acústicos feitos de madeira maciça são construídos em Book Matched.
Com o intuito de manter a mesma densidade, umidade, coloração e desenho, as madeiras do fundo, laterais e tampo destes instrumentos são retiradas da mesma prancha e suas duas metades espelhadas.
Você já deve ter visto uma linha bem no meio de seu violão e já deve ter percebido que o mesmo desenho que existe de um lado se repete do outro, isto é feito para manter as mesmas características em ambos os lados, gerando um maior equilíbrio.
É claro que violões de compensado simulam esta aparência, mas em nada se comparam aos construídos com madeira maciça.
O corte ideal para se construir violões é o Quarter Sawn ou Quartier.
O Quarter Sawn gera veios paralelos, são mais estáveis e conduzem melhor a vibração.
Este não é um corte muito comum em madeireiras brasileiras pois a maioria corta as toras seguindo o corte Tangencial ou Flat Sawn, mais usado em indústrias moveleiras e que gera desenhos de cúpula de catedral em sua face.
Alguns Luthiers se utilizam deste corte por gostarem dos efeitos visuais que ele oferece, mas este não possui a mesma qualidade do Quarter Sawn.
Temos também o Rift Sawn que é um corte intermediário entre os dois outros tipos. Os veios deste corte são levemente angulados no topo mas ainda vemos linhas retas paralelas na face da prancha.
Este também pode ser usado na construção de instrumentos, possui boa qualidade de propagação, mas não é comparável à qualidade do primeiro apesar de poder ser encontrado com maior facilidade.

www.amishwarehouse.com

Para que se possa aproveitar uma tora inteira em Quarter sawn, será preciso cortar a madeira como nesta imagem.
Existem empresas especializadas na venda de madeiras para construção de instrumentos, que disponibilizam o corte correto e normalmente com a umidade controlada.
Construir com corte em Quartier não significa dizer que o resultado final será melhor em sonoridade que outro feito com corte Rift ou Flat, muitos fatores podem influenciar o resultado final, mas o corte em Quartier ou linheiro consegue reter uma melhor qualidade em todos os aspectos, afinal, mesmo dentro de uma mesma árvore existem diferenças de densidade, umidade, etc.
O Luthier que souber retirar o melhor da madeira poderá compensar estas diferenças e gerar um maravilhoso instrumento.


Clique nas fotos para ampliar

Quando falamos de sólidos (guitarras e baixos) , percebemos que grande parte das pessoas prefere o corpo inteiriço, sem colagens.
Hoje em dia as fábricas abusam das colagens fazendo instrumentos com várias peças para baratear o custo.
Não estou falando sobre instrumentos sanduichados, com madeiras diferentes... esta é uma outra abordagem!
Na verdade você vai perceber que a grande maioria dos corpos sólidos sem colagens possui algum desenho do tipo cúpula em sua face, o que denomina que este não está em Quartier.
Querendo ou não, quando isto acontece, existe um desequilíbrio entre as fibras da madeira, o que pode provocar também algum desequilíbrio na vibração e condução da onda sonora.
Outra observação é que para se construir uma guitarra ou baixo de madeira inteiriça em Quartier, seria necessário uma prancha bruta com mais ou menos 40 cm de largura, o que não é muito comum hoje em dia, já que as madeireiras cortam as árvores cada vez mais cedo.
Ao meu ver, este é um preciosismo saudável para os profissionais músicos e luthiers na busca de um instrumento cada vez melhor.
Não quero aqui desmerecer a qualidade individual dos que não possuem estas características, nem a habilidade de seus construtores ou músicos, apenas tento observar as várias faces apresentadas na construção e confrontar com os padrões de qualidade emitidos por algumas fábricas e pelo mercado, que atualmente visam muito mais o "custo x benefício" do que a boa qualidade do instrumento final.

Parceria

Comunico aos amigos músicos e outros interessados que eu e o Renato Arpoador fechamos uma parceria na qual eu instalarei meu atelier na Escola de Música Arpoador, situada à rua 28 de março. Esta semana divulgarei maiores detalhes como o endereço, telefone, fotos etc...aguardo visitas...

Corcovado

Um cantinho um violão... Não, não se trata da eterna canção do Tom, mas sim do novo modelo de violão de cordas de aço desenvolvido pelo luthier Bernardo, o Bê, com quem eu tenho o privilégio de estudar a construção de violões e instrumentos de cordas. Ao lado uma foto do modelo Corcovado.

Construindo um violão

Em março começarei a selecionar madeiras para a construção de um violão sob a orientação do luthier carioca Fernando Bernardo, o Bê. Creio que à partir de abril começarei a postar fotos do processo de construção que levará um bom tempo. Será bem interessante ver como todas as etapas se dão, e como o processo é muito artesanal. As ferramentas usadas são outra fonte de interesse: plainas, formões, serras, etc... Não deixem de acompanhar!

eShop

Aos amigos músicos e amantes da música, estou disponibilizando o link para o meu eShop no Mercado Livre. Lá vocês encontrão partes, peças e acessórios para guitarras, baixos e violões. Interessados podem deixar mensagens aqui no blog. Basta clicar abaixo:


http://eshops.mercadolivre.com.br/ck+guitarshop/


Um abraço e até a próxima.

Kezen Tonecaster Custom

Como postado há algum tempo atrás, aí estão as fotos da guitarra Kezen Tonecaster Custom. Ela foi montada em agosto de 2008, obviamente sobre o famoso modelo Fender Stratocaster. Como eu ainda não tive tempo de criar um logo bacana, acabei colocando um adesivo da Fender - não repita isto em casa - apenas como valor de revenda. Para os curiosos por instrumentos, ela tem corpo natural de ash importado envernizado, braço de bird's eye maple comprado em São Paulo, ferragens Gotoh e captadores Seymour Duncan. O modelo foi montado com a orientação e ajuda dos professores do curso de luthieria que faço. Um abraço e até a próxima!

Giannini 12 Cordas "Depois"

Bem, aí está o velho Giannini 12 cordas depois do "pit-stop" na luthieria. A pestana de osso animal foi refeita, os trastes retificados e com nova coroa, no lugar do rastilho de osso foi necessário escavar o cavalete para o encaixe do captador ligado ao pré-amp instalado a pedido do proprietário. O resultado agradou bastante ao Adriano. Até a próxima!

Giannini 12 Cordas "Antes"

Este violão Giannini de 12 cordas, uma verdadeira raridade de uma época em que a Giannini usava madeiras de primeira e acabamento primoroso, chegou na minha oficina bastante desgastado pelo tempo, mas ainda em boas condições. Os principais problemas são o capotraste de osso animal(pestana), o rastilho (filete de osso no cavalete onde a cordas se apóiam) e os trastes muito desgastados e sem coroa (curvatura), que é fundamental para uma boa vibração das cordas. O proprietário deseja instalar um pré-amp, para aprsentações de palco. É legal quando um instrumento assim aparece e me dá a oportunidade de fazer uma restauração completa, o que deixa o instrumento renovado. Em breve postarei fotos do "depois".

Kezen Tonecaster Custom

Como luthier, além de reparos e regulagens, estarei também direcionando meu trabalho para a montagem das Kezen Guitars de braço aparafusado tipo Strato e Tele. Em breve estarei postando fotos da guitarra Kezen Tonecaster Custom que está em fase final de montagem. Ela terá corpo envernizado natural de ash, braço e escala de maple, ponte tremolo de dois pivots, escudo preto, três captadores single Seymour Duncan e tarraxas blindadas. Todo o processo de montagem é manual e segue padrões e especificações de primeira linha para que o instrumento seja uma garantia de bom timbre, sustain, e tocabilidade. Aguardem!!!

Peças, partes e acessórios...

Knob Fender Strato: R$ 8,00 unidade




Strap-Lock Shaller: R$ 50,00




Potenciômetro Gotoh 250k / 500k: R$ 10,00




Jack Gotoh Mono: R$ 10,00




Chave Seletora Fender Strato / Tele: R$ 50,00

Breve!

Em breve estarei postando a venda de peças, partes e acessórios para guitarra, baixos e violões. Serão produtos na sua maioria importados, de qualidade e com preços competitivos. Aguardem!

Squier Vermelha.

Recebi esta Squier bastante enferrujada e desregulada. Muitos músicos não seguem os procedimentos mínimos de conservação e limpeza nos seus instrumentos. Isto resulta em timbre ruim, falta de sustain e tocabilidade sofrível. Neste instrumento foi necessário o uso de várias técnicas de remoção de ferrugem nas diferentes partes que têm diferentes funções, como ponte, trastes, pólos dos captadores, etc, para posterior regulagem. Nas fotos, o instrumento já tratado

Baixo "chifre de alce".

Este instrumento chegou na minha oficina com o acabamento envernizado feito de forma muito precária. O proprietário, Walney, queria um acabamento fosco acetinado como no baixo do meu amigo André Rangel. Minha abordagem neste caso, foi desmontar toda a parte elétrica e peças de ajuste e regulagem para deixá-lo pronto para a "operação". Depois de várias demãos de lixa, a madeira ficou em ponto de acabamento. Em seguida, foram aplicados várias demãos dos produtos de acabamento necessários, intercalados com demãos de lixa. Então, o instrumento foi remontado e regulado. O resultado ficou bastante satisfatório e o baixo ganhou vida nova.

Luthieria, uma arte

A maioria das pessoas não liga o nome à atividade. No entanto, não é um fenômeno raro conhecer alguém que pratica a luthieria, ao menos por hobby. Quando se fala em um construtor de instrumentos musicais, logo vem à memória a figura de uma espécie de marceneiro com determinadas habilidades técnicas e artísticas, capaz de produzir uma obra que produz som musical.

Realmente, o luthier é um profissional singular. Tem que possuir conhecimentos técnicos de tecnologia de materiais, acústica, engenharia, química, matemática, habilidades práticas de marcenaria, serralheria, cerâmica, desenho, etc; habilidades artísticas, ao menos básicas, de música, arquitetura, escultura, marchetaria, pintura, etc. e boas doses de paciência, prudência e temperança.

Em suma, não é a toa que a Luthieria alçou, rapidamente na história, um patamar de maestria.

Alguns Luthiers se tornaram celebridades na história, como os Amati, Guarnieri e o mitico Stradivarius, tal a grandeza e elevação atingidas pelo setor, principalmente no período barroco.

Atualmente, os bons luthiers também devem se dedicar, além das artes tradicionais, a estudos de história, teoria estética, teoria artística e - por que não? - de informática, economia e mercado… Como toda atividade artistica, nos dias de hoje, o luthier que quiser ter algum sucesso tem que ser empreendedor. Os que ainda não atingiram um nome internacionalmente conhecido e que desejam, também, promover atividades de pesquisa, ainda que particulares, é fundamental buscar alternativas para se inserir no mercado.

Restauros, reparos, adaptações, invenções, cursos e outras realizações se tornaram rotina para os luthiers, que acabam destinando pouco tempo à artesania de se construir suas próprias peças de arte.

Enfim, este que é um trabalho de engenho e arte sobrevive se nutrindo quase que somente de sua tradição. Faltam músicos de talento? Há pouca oferta de bons instrumentos? É muito fácil comprar objetos baratos e sem qualidade? Há uma decadência do bom gosto e conhecimento do que é belo? Os meio$ são esca$$o$? Talvez uma retroalimentação de todos esses fatores. Porém, o principal é a decadência da compreensão estética, sem dúvida. O resto é conseqüência. Entretanto, é necessario colocar mais lenha nessa mecha que ainda fumega.

Este é o objetivo deste blog: alimentar essa arte e dar um novo alento aos músicos da cidade e região.

Adaptação sobre texto de Fábio Vanini.

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